[마포는대학 수업후기] 소규모 출판물의 현주소, 마포구 상수동 331-8번지에서 찾아볼까요?

THE BOOK SOCIETY의 임경용, 구정연 매니저님을 모시고 소규모 출판물에 대해 이야기하는 시간을 가졌어요. THE BOOK SOCIETY의 내부 사정(↓)과 수업을 듣고 싶어하시는 분들이 많은 관계로 희망청에서 수업이 열렸답니다.

(더 북 소사이어티의 트위터 주소는 http://twitter.com/TheBookSociety 입니다. 많이 많이 퐐로우 해주세요!)



[미디어버스 소개]

미디어버스는 지금까지 20여권의 책을 낸 출판사입니다. 오늘 오신 구정연, 임경용선생님 두분께서 창립멤버로 작업을 하셨다고! 출판사이긴 하지만 일반 상업시장에 유통되기에 적합한 규격이나 컨텐츠의 책 보다는 다른 종류의 책, 특히 소책자형식의 중철제본 책이나 아티스트북이 많이 나오고 있습니다.

[소규모 출판물에 대한 선생님들의 생각]

인터뷰를 하면서 제일 많이 받는 질문들이 소규모 출판, 독립출판, 1인출판이 무엇인가 등 단어에 대한 정의를 내려달라는 질문이 많았어요. 우리는 독립출판이라는 말보다는 자주출판이나 소규모출판이라는 말을 더 선호하는 편입니다. 독립출판이라는 말은 한계가 있다고 생각해요. 독립출판이라는 것은 스스로 출판한다는(diy정신에 입각해 만드는)것이고, 전문가보다는 일반인에 의해 만들어지는 것이고, 그렇기 때문에 결과물이 기존 출판물과는 다른 비정형적인 출판물이 많아요. 상업적이다 비상업적이다는 말로 구분하기는 어렵지만, 스스로 만들다보니 비상업적인 면을 많이 띄게 되죠.

ISBN이 책을 분류하고 유통하기 위한 도구라면 ISBN이 없는 출판물은 분류될 수 없는, 그 밖에 있는 출판물이라고 생각해요. 그것이 소규모 출판물에 대한 정의가 될 수 있지 않을까요?






[더 북 소사이어티라는 공간이 생기기까지]

지금은 서점 이름으로 [북 소사이어티]라는 이름을 쓰고 있지만 원래는 행사로 시작된 것이었어요.(링크참고: http://blog.naver.com/djungle?Redirect=Log&logNo=30071643666) 그 행사 자체도 임시로 벌린 공간, 서점이라고 생각해요. 지금 서점을 연지 석달 정도 되었고, 책을 판매하는 동시에 책과 관련된 이야기들을 많이 만들어 가려고 하고 있어요. 토크나 전시같은것도 하려고 노력하고 있는 단계고요. ‘책을 만들어보자’라고 시작했다가 이 책들을 판매하고 유통할 곳이 필요해서 이벤트들을 벌였고, 공간이 필요하다는 생각에 공간을 만들었어요. 처음으로 막연한 기대를 가지고 시작했는데 시간이 지나면서 이 자리까지 오게 된 것 같아요.

서점을 한다고 하면 많은 사람들이 와서 운영에 대한 팁을 줘요. 카페를 운영해도 마찬가지일 거예요. 사람들마다 자기들만의 팁이 존재하는 것 같아요. 저희가 받는 팁들 중 하나가 소규모 출판물은 정기간행물로 나와야한다는 것이예요. 단행본보다는 정기간행물이 사람들의 관심이 지속되기 때문이라는 거죠. 아직 [더 북 소사이어티]는 생긴지 세달 밖에 되지 않았기 때문에 자료를 써치하는 기간이이예요. 처음에는 작게 ‘우리끼리 책 만들어!’로 시작했다가, 지금은 서점을 열어 유통의 세계로 본격적으로 뛰어들게 되었어요. 이런 책들을 파는 공간이 많지 않죠. 틈새를 노려야 한다는 말은 하는데, 어디가 틈새인지 못 찾고 있어요. (웃음) 일단은 2년만 버티면 되지 않겠어? 라는 생각을 하고 있어요.

[더 북 소사이어티]에는 우리가 아는 분들의 책(일반 출판사에서 나온 책)도 입점되어 있어요. 예전에 아트선재센터 1층에 있는 [더 북스]라는 서점을 기획/운영했었는데, 내가 직접 서점을 차려 보고 싶다는 생각으로 기획을 해서 [더 북 소사이어티]를 시작했어요. 월급을 받고 생활하다가 가게의 월세를 내고, 이런 현실적인 문제들과 마주치니까 우리가 꿈꾸던 서점과는 아직 약간 거리가 있어요. 맞춰가는 중이죠.

[더 북 소사이어티]를 일종의 커뮤니티 공간처럼 운영하고 싶은데, 이게 한국에서 정착할 수 있을지 모르겠어요. 이 서점에 프로젝트스페이스라는 이름을 붙인 것도 서점이 책만 파는 공간이 아니라, 출판문화까지는 아니지만 책을 매개로 해서 사람들이 모이는 공간이 되었으면 하는 바람이 있기 때문 이예요. 짜잘한 전시도 하고 이것저것 하는 이유도 거기에 있고요. 한편으로는 도서관이라는 생각도 해요. 학생들이 와서 본인들에게 필요한 레퍼런스가 되는 책들을 쫙 읽고 아무것도 안사고 가는데, 그런 것도 좋다고 생각해요. 여러분들도 직접 한번 와서 보시면 더 좋을 것 같아요.

[소규모 출판물의 짧은 역사]

소규모 출판물을 1920-30년대 sf문학, 소수의 층에 의해 향유되어 온 문화에 의해 시작되었어요. 사람들이 읽고 싶은 것을 스스로 출판하고 그것들을 돌려보는 것. 자기가 컨텐츠를 만들어 책으로 내는 경우도 있지만, 다른 사람의 저작물에 대한 피드백/리뷰를 진으로 만들어 출판하면서 커뮤니티가 형성되었고요. 펑크를 좋아하는 사람들이나 페미니스트들도 이런 커뮤니티를 형성하면서 소규모 출판물들을 만들었습니다.















[소규모 출판물 시장]

지금은 독립출판물이나 소규모출판물 페어가 많이 있지만, 예전에는 이런 행사나 소규모 출판물을 판매하는 공간이 정말 흔치 않았죠. 지금도 대중적인 문화는 아니지만, 예전과 비교하면 정말 많은 분들이 관심을 가져 주고 계신 것 같아요.

일반 출판사에서는 불가능한 일이겠지만, 소규모 출판물 문화의 특징이 zine swap / trade예요. 소규모 출판물의 가치가 물질적인 것이 아니기 때문이겠죠. 구매를 하기보다는 바꾸는 개념으로 서로 거래하는 경우가 많아요. 

우리나라에서는 소규모 출판물 시장(꼭 출판뿐만이 아니라 소규모 생산이라는 부분. 작가들이 비디오를 소규모로 제작해 판매하거나, 소규모로 앨범을 제작하는 경우 등도 포함)이 우리들만의 잔치로 끝나는데, 일본같은 경우는 도서 시장과 넘나드는 자체가 플렉서블하게 존재해요. 소규모 출판물과 고가의 아트북이 공존하는 형태예요.

[소규모 출판물 제작]

어떻게 보면 무책임한 말일수도 있지만, 소규모출판물에 대한 정형화된 포맷을 알려주기는 힘들어요. 혼자서 만드는 경우도 있고, 누군가의 도움을 받아 만들기도 하고요.
소규모 출판이든, 일반 출판이든 프로세스는 동일해요. 어떤 책을 만들지 기획하고 자신이 처한 조건 하에서 방법을 결정하고 제작을 의뢰하거나 스스로 제작을 하고 제작한 것을 판매하는 거죠.
책을 만든 사람을 찾아가서 책에 대한 질문을 하면 대부분 답변을 해 줍니다. 우리 서점에 와서는 샘플이 될 만한 책을 찾아서 물어보는 사람도 많고요. 솔직히 이제는 단가나 옵셋인쇄같은것은 누구에게나 물어보면 다 알려줘요. 이런 부분이 쉽게 공유가 됩니다.



[협업]

소규모 출판물은 여러 분야의 사람들의 협업에 의해 만들어지는 경우가 많아요. 책을 만들고 싶어 하는 모든 사람들이 같이 즐길 수 있는 여건이 가능해졌다고 생각해요. 내가 혼자 어줍짢게 하는 것 보다는 노동력을 서로 공유하면 시너지가 나고 만드는데도 의의가 있지 않을까 생각해요.



[유통과 홍보]

다른 사람들에게 내 책을 보여주기 위한 공식적인 텍스트를 쓸 줄 알아야 해요. 내가 만든 책을 가장 잘 이해하는 사람이 나이기 때문이죠. 다른 사람들에게 내 책을 보여주는 자리도 만들어야 해요. 저는 카페에 있는 책을 카페주인이 설명하지 못하는 상황을 만들고 싶지 않았어요. 그래서 우리가 만든 책이 카페에 입점한 적도 없고요. 서점에 책을 넣을 때는 이벤트를 만들거나, 책에 대한 자료를 함께 건네는 등 책을 만들고 난 이후의 과정도 염두를 하면서 책을 만들면 좋겠어요.

[더 북 소사이어티]에서 책을 팔고 싶다는 요청이 들어오면, 우리는 출판사 소개 등의 소개글을 요구합니다. 분명 인기 있는 책들도 있지만, 대부분은 그렇지 않아요. 유병서의 책이나 패션단과반 같은 것들은 예외적인 경우예요. 책을 만든 사람들에게는 판매할 공간이 필요한 것은 맞아요. 하지만 만든 책으로 수익을 내서 다음 책을 만들었다는 이야기는 들은 적이 없는 것 같아요. 서점에서 빼가는 돈이 또 있기 때문에 (판매가의 30%) 그것도 감안을 해야 하고요. 어쨌든 책이 나오면 우리에게 보여주시고 판매를 하면 좋겠어요. 

자본주의 사회에서 책은 하나의 상품으로 경쟁력이 있어야 해요. 유통을 하거나 홍보를 할 때, 소셜미디어를 적극적으로 활용하세요. [더 북 소사이어티]도 트위터, 페이스북, 구글북스, 플리커 계정 등 우리가 할 수 있는 최대한의 채널들을 잡아서 소비자에게 다가가기 위한 방편을 마련하고 있어요. 트위터 같은 경우는 정말 효과가 있고요. 새 책이 들어왔다고 트위터에 올리면 전화주문이 들어오기도 하고, 예약하는 사람도 있어요. 거대한 홍보 도구를 가지고 있지는 않지만 소셜네트워킹 도구를 많이 활용하려고 하고 있습니다.



[결론]

공동체(커뮤니티) 작업이 있는 반면 정말 diy라는 말로도 설명 가능한, 양자 사이에서 왔다갔다하는 것이 자주출판이라고 생각하고 있어요. 개인이 모여서 공동체를 만들고 결과물을 만들고, 또 공동체가 분할돼서 개인이 되어 작업을 하다가 다른 사람을 포섭을 하고… 이런 식으로 유기적으로 발전하는 것이 독립출판, 소규모출판 운동이 아닐까요?

그리고 독립출판의 미래는 누가 알겠습니까? (웃음) 독립출판 문화가 가장 활발한 곳이 독일과 스위스예요. 하지만 거기서 제일 왕성한 활동을 펼치는 분들도 생활이 풍족하지만은 않아요. 투잡을 뛰는 분들도 계시고, 많이 힘든 상황이예요. 하지만 이런 소규모 출판 운동이 앞으로도 경제적인 관념에서 시작되지는 않을 것 같아요. 그리고 이런 활동들이 유의미하게 지속할 만한 가치가 있다고 생각하고요. 

[그리고, 사례 하나]

뉴욕아트북페어에 초청을 받아서 간 적이 있었어요. 아티스트북을 만드는 분을 만났는데 아트폭스프레스와 협업을 하시는 분이었어요. 거주지는 서울이었지만 아일랜드도 왔다 갔다 하면서 1년의 대부분을 북페어를 따라서 이동하고 있었어요. 북페어에서 책을 파는 동안 그 도시에서 책을 만들어서 다른 북페어에 내고, 그 북페어 기간 동안 또 그 도시에서 책을 만들어 다음 북페어에서 판매하는 식으로 삶을 영위하고 있어요. 아마 국내에서는 페어를 가장 많이 돌아다니는 분일 거예요. 책도 완전 핸드메이드 방식으로 만들어 지고, 본인이 직접 유통을 하고, 도서관에도 본인이 납품을 해요. 이것이 또 다른 사례인 것 같아요.

처음에 미디어버스를 시작할 때도 우리의 지금을 예상하고 시작한 것이 아니기 때문에 3년 뒤가 어떻게 될지 모르겠어요. 지속시키고 싶었던 의지가 있었기 때문에 돈이 되지 않아도 시작했거든요. 미래가 어떻게 변할지는 모르겠지만 아날로그 매체, 책에 대한 관심은 계속되지 않을까라는 희망을 가지고 작업을 하고 있어요.